Золотая маска: Ромео и Джульетта

Golden Mask: Romeo and Juliet

«Ромео и Джульетта» Вячеслава Самодурова стал визитной карточкой театра и труппы. Этот спектакль не спутаешь ни с одной из многочисленных постановок балета Прокофьева: его легко узнать по костюмам (casual с фрагментами полотен Возрождения) и сценографии — опасно накрененная конструкция красного цвета напоминает о шекспировском театре «Глобус». И еще — по хореографическому языку: классические па сплавлены с неклассическим танцевальным жаргоном и поданы во взвинченном темпе, брутальность и жесткость пластики скрывают за собой хрупкость и уязвимость персонажей.

Подписаться на рассылку

Действующие лица и исполнители

Джульетта

Ромео

Меркуцио

Тибальт

Отец Лоренцо

Над спектаклем работали

Дирижер

Павел Клиничев

Хореограф

Вячеслав Самодуров

Художник

Энтони Макилуэйн

Художник по костюмам

Ирэна Белоусова

Художник по свету

Саймон Беннисон

О спектакле

Фабула трагедии Шекспира остается неизменной, а спектакль начинается как репетиция балета «Ромео и Джульетта». Его персонажи действуют не в конкретных стране и эпохе: действие происходит всегда и везде. Или сегодня и под вашими окнами: неслучайно в героях балета зрители узнали современных «парней и девушек с Уралмаша» — так писали о них в социальных сетях.

Мотив борьбы двух кланов исчезает: не так уж важно, к каким семьям принадлежат участники уличных сражений. Вперед выходит другая тема — неизменности привычек и неумолимости ритуалов. На сцене совершается трагедия и юные любовники погибают, — но затем все спокойно расходятся по домам, а завтра начнется новая репетиция, и история будет разыграна с начала.

Рецензия

Посвященный 125-летию Сергея Прокофьева и 400-летию со дня смерти Уильяма Шекспира спектакль соединяет эпохи. Уйдя в своей самобытной версии и от формата драматического балета, и от современного радикализма, Вячеслав Самодуров с изобретательностью демонстрирует, что преданность петербургской классической школе не мешает актуализации танцевального языка. Юные влюбленные архетипичны, но в то же время абсолютно реальны, понятны нынешним своим ровесникам. В их дуэтах органично сочетаются открытая подростковая чувственность и неханжеское целомудрие. Художник Ирэна Белоусова нафантазировала костюмы понемногу из всех времен, а сценограф Энтони Макилуэйн создал образ лондонского театра «Глобус», где «печальная повесть» Шекспира была сыграна впервые. Но дело не в исторических аллюзиях. Если и враждуют в екатеринбургском спектакле Монтекки и Капулетти, не в этом глубинная причина трагедии. «Благородные» семейства, на самом деле, живут по одним законам – прагматичным, убивающим чувство и жизнь. Во все времена. – Эксперт «Золотой Маски» Наталия Звенигородская

За пять лет работы худруком балетной труппы Вячеслав Самодуров превратил Екатеринбург в центр притяжения – каждая его премьера становится событием. – газета «Ведомости»

Награды

Премия «Золотая Маска» 2017:

Лучший спектакль в балете
Лучшая мужская роль (Игорь Булыцын).

Номинации на Премию «Золотая Маска» 2017:

Лучшая работа дирижера
Лучшая работа хореографа
Лучшая женская роль (Екатерина Сапогова)
Лучшая работа художника в музыкальном театре
Лучшая работа художника по костюмам в музыкальном театре

Язык

Русский

Продолжительность

2 часа 28 минут с двумя антрактами

Действие 1

53 мин

Антракт

13 мин

Действие 2

30 мин

Антракт

11 мин

Действие 3

41 мин

2017

12+

Расписание

Возможно, все показы в вашем городе уже закончились или еще будут

Кадры

«Золотая маска» в кино 2023

Весь сезон

Сон в летнюю ночь

Из любовного безумия и радости игры рождается театр. Театр как одна из высших форм проявления чувств и один из лучших способов разговора на серьёзные темы.